金沢正剛(2010)『新版 古楽のすすめ』(音楽之友社)によると、「古楽」というのはバッハ以前のヨーロッパ音楽のことです。
そしてこの『〜 古楽のすすめ』を通して、自分なりに「古楽」について学んで曲解しているところですが（笑）、「古楽」という単語には、「バッハ以前のヨーロッパ音楽」とは別の意味もあるようです。
「「古楽」という言葉を〔中略〕「古い音楽」という意味ばかりでなく、「過去の音楽をその時代の演奏習慣に従って演奏すること」を指して「古楽の演奏」と呼ぶことが最近一般化しつつある」（金沢正剛(2010)『新版 古楽のすすめ』音楽之友社 p. 36）
えー、ポピュラー音楽で喩えましょう（笑） 要するに、Ramones を演奏するときには、Ramones みたいな格好をしなければならない、と、そういうことです。パンク古楽（笑）、いや、古楽パンク、どっちでもいい（笑）
あ、ちょっと違うみたいですね。
「特に器楽の場合に、その作品が作曲された当時の楽器、またはその複製を揃えて演奏することを意味する場合が多い。そしてそのような楽器を「ピリオド楽器」、あるいは「歴史的楽器」などと呼ぶことも定着しつつある。またその場合、古楽の領域がバッハ以降、時には十九世紀半ば頃にまで及ぶことさえある」（同書 p.36 – 37）
まあ、Ramones みたいな格好をして演奏しても、Ramones と同じ楽器で演奏しないと、古楽パンク（そんな言葉ないよ（笑））であり得ない、と、そういうことでしょう。
とまあ、ここまでで「古楽とは何か」がざっくり学んできた（曲解してきた）わけですが、しかしバッハ以前て広過ぎでは・・・？ ということになりますよね・・・。実際には、例に挙げられている音楽家・作品を、こつこつ聴いていきながら、掴んでいくしかないですね。
おそらく、古楽の面白さというのは、先ず第一に、その音楽が自分の感性に合っているという具合の（言ってよいのか分からないけど）「好き」というのが大事で。その次に、一歩踏み出すと、あまりにも広過ぎ・深過ぎて、ついつい探求したくなってしまう、みたいな。そういうのがあるんでしょう。
