音楽をただ聴くだけでなく、その本質や美しさをどのように理解し表現するべきでしょうか？多くの人にとって、音楽は感覚的に楽しむものかもしれません。しかし、音楽の背後に潜む本質的な意味を探るアプローチとして、現象学的な視点が重要であるとされています。これは、単なる技術的解釈を超えた深い洞察を提供するものです。
続きを読む「音楽の現象学」入門
「 2024年10月 」一覧
エルネスト・アンセルメの音楽論
音楽を聴いたとき、私たちは単なる音の連続ではなく、何かしらの「意味」を感じ取ります。その「意味」とはどのように生まれるのでしょうか？スイスの指揮者であり音楽哲学者でもあったエルネスト・アンセルメ（Ernest Ansermet）は、この問いに深く取り組みました。
続きを読むシェーンベルクとヴェーベルンにおける音楽的「アイデア」の比較
音楽を聴くとき、私たちは単なる旋律やリズム以上の何かを感じることがあります。それは音楽が語る物語であり、その背景に潜む「アイデア」です。アーノルド・シェーンベルク（Arnold Schönberg）とアントン・ヴェーベルン（Anton Webern）は、それぞれ異なる視点から音楽の「アイデア」を探求しました。本記事では、両者の音楽思想を比較し、その違いと共通点を探ります。
続きを読む音楽を「考える」とは？: 哲学と音楽的思考の探究
音楽において「考える」という行為を意識したことはあるでしょうか？私たちは音楽を「聴く」「感じる」という経験を通じて、その魅力に触れますが、音楽を「考える」ことについて深く考察する機会は少ないかもしれません。しかし、音楽の本質を理解するためには、音楽を「考える」ことが不可欠です。J. Rimas ら「Musical Thinking」（2024）【Amazon】によれば、音楽的思考は単なる知的な活動にとどまらず、音楽の意味や美しさを深く知る鍵となる概念です。「Musical Thinking」は、哲学や美学の視点から音楽的思考の多面的な性質を探り、音楽を理解し表現する新たな道筋を提示しています。
続きを読む音楽と言語の交差点
音楽を演奏するとき、私たちは何を伝えようとしているのでしょうか？楽譜の音符や記号は、ただ音を出すための「象徴」に過ぎないのでしょうか、それとも、その背後に「意味内容」が隠されているのでしょうか？
続きを読む音楽表現と哲学: その必要性と可能性
音楽をどのように捉え、表現するべきか？ 感情の発露としての音楽は、単なる技術や感覚的なものにとどまらないのではないでしょうか。この問いに対して、J. Rimas ら「A Philosophical Approach to Musical Expression: Necessity or Possibility」（2024）【Amazon】が提示するのは、音楽と哲学が互いに交差し影響を与え合うことで、人間の経験や思考を超越する新たな視点を提供するという考え方です。
続きを読む音楽における「論理」について: その哲学的考察
音楽は私たちの感覚を揺さぶり、時に言葉を超えた深い感動を与えます。しかし、その背後には「音楽の論理」と呼ばれる、音楽が持つ内的な結びつきや体系が存在するのをご存じでしょうか？
J. Rimas ら「The Logic of Music」（2024）【Amazon】によれば、音楽の論理は、単に音の並びや形式にとどまらず、音楽が内包する深い哲学的・美学的な意味を解き明かす鍵であるとされています。本記事では、この論文の内容を詳しく紹介し、音楽の本質について考察します。
続きを読む音楽における「創造性」とは？
音楽における「創造性」とは一体何なのでしょうか？私たちは、音楽作品を解釈し、演奏する過程で「創造的」であるとは何かを考えたことがあるでしょうか。このテーマに対して、 J. Rimas ら「The Concept of Creativity and Its Importance for Musical Expression」（2024）【Amazon】が深い考察を提供しています。「The Concept of Creativity and Its Importance for Musical Expression」によれば、創造性は単なる技術的な表現に留まらず、自己の内的な動機や経験を音楽という形で具現化する過程であるとされています。以下に、この論文の詳細な内容を解説し、創造性の本質を探ります。
続きを読む音楽の「道具化」と、創造性の欠如: プラトン、ハイデガー、ボードリヤール
音楽をただの「演奏」として捉えることのリスクについて、皆さんは考えたことがあるでしょうか？演奏が楽譜の表面的な再現に終わってしまうことは、音楽が持つ深い意味やメッセージを伝える力を奪ってしまう可能性があります。では、音楽の創造的な表現をどのように守るべきなのでしょうか？ 「Instrumentalising Creativity: Depriving Musical Expression of Meaning」（J. Rimas ら、2002）【Amazon】によれば、音楽が道具的に扱われることで、音楽の持つ本来の意味が失われつつあるとされています。この「Instrumentalising Creativity: Depriving Musical Expression of Meaning」では、音楽表現がどのように創造性を欠いた表面的な「演奏」に陥っているのか、またそれが音楽文化にどのような影響を与えているのかについて考察されています。以下では、具体的な内容について詳しく解説していきます。
続きを読む「Interpretation」とは？: 音楽における解釈の哲学的考察
音楽を聴くとき、演奏者はどのようにして楽譜に命を吹き込んでいるのでしょうか？また、なぜ同じ楽譜でも演奏者によって異なる表現が生まれるのでしょうか？この問いに対して、音楽解釈における哲学的な視点から答えを探るのが、J. Rimas ら「Interpretation (the Main Form of the Manifestation of Music)」（2024）【Amazon】です。この論文は、音楽解釈の本質に迫り、解釈がどのようにして作品の真の意味を実現するかについて考察しています。
続きを読む【スポンサーリンク】